French designer, illustrator, painter and writer
Born in Paris on 22 January 1879
Died in Paris on 30 November 1953
Francis Picabia, better known as Papa Dada, was one of the main characters in Dadaism. He was an avant-garde painter, poet and typologist who knows various art disciplines. He experimented with different styles and techniques. Because of this he distinguishes himself from other artists. Besides Dadaism, there are several other styles in which Francis was active. Impressionism, pointillism, cubism, surrealism, .... Many of his works were inspired by existing visual material. He cut out different images from manuals. This served as an example for his paintings. Some cuttings ware used as part of the painting. Through the reuse of materials, Francis Picabia became the trendsetter of postmodern artists.
Graphite pencil and colored pencil on paper
The work Olga is part of a larger whole, 'Transparence'. Picabia placed several overlapping images next to each other. By arranging these images in this way, he raised an emotional unrest that refers to the period after the First World War. The whole of the different artworks creates a specific atmosphere that evokes mystery and fear. At work Olga, we see a face of a woman depicted. The first image is a portrait. On top of this portrait a new image is placed which again depicts the same woman. The image is now rotated and only shows the characteristic features of the female face. By positioning the two images in this way, a third eye is created on the bottom portrait. This is a reference to the inner eye that reflects spirituality according to religious traditions in Asia.
Franse designer, illustrator, schilder en schrijver
Geboren in 22 januari 1879 te Parijs
Gestorven in 30 November 1953 te Parijs
Francis Picabia, beter bekend als Papa Dada, was een van de hoofdfiguren binnen het dadaïsme. Hij was een avant-garde schilder, dichter en typeloog die thuis is in verschillende kunstdisciplines. Hij experimenteerde met verschillende stijlen en technieken. Hierdoor onderscheid hij zich van andere kunstenaars. Naast het dadaïsme zijn er verschillende andere stijlen waarbinnen Fancis actief was. Impressionisme, pointillisme, kubisme, surrealisme, …. Veel van zijn werken werden geïnspireerd door bestaand beeldmateriaal. Hij knipte verschillende beelden uit handboeken. Deze diende als voorbeeld voor zijn schilderijen. Sommige knipsel werden gebruikt als onderdeel van het schilderij. Door het hergebruik van materialen werd Francis Picabia de voorloper van de postmoderne kunstenaars.
Grafietpotlood en kleurpotlood op papier
Het werk Olga maakt deel uit van een groter geheel, ‘Transparence’. Picabia plaatste verschillende overlappende beelden naast elkaar. Door deze beelden zo te rangschikken, riep hij een emotionele onrust op die refereert naar de periode na de eerste wereldoorlog. Het geheel van de verschillende kunstwerken creëert een specifieke sfeer die mysterie en angst oproept. Op het werk Olga ziet men een gezicht van een vrouw afgebeeld. De eerste afbeelding is een portret. Bovenop dit portret wordt een nieuw beeld geplaatst die weer dezelfde vrouw afbeeld. Het beeld is nu geroteerd en geeft enkel de karakteristieke eigenschappen van het vrouwelijke gezicht weer. Door de twee beelden zo te positioneren, ontstaat er een derde oog op het onderste portret. Dit is een referentie naar het innerlijke oog die de spiritualiteit weergeeft volgens de religieuze tradities in Azië.
